アンダーテールの物語に隠された巧妙なトリック：プレイヤーを翻弄するミスリードの全貌を解き明かす

アンダーテールは、インディーゲームとして世界的に高い評価を得ているロールプレイングゲームです。この作品の魅力は、単なる冒険物語にとどまらず、プレイヤーの期待や先入観を巧みに利用したストーリーテリングにあります。特に、物語の中で意図的に仕掛けられたミスリード、つまり誤った方向へ導く要素が数多く散りばめられており、これらがゲームの深みを生み出しています。本記事では、そんなアンダーテールのミスリードを厳選して10個取り上げ、それぞれの仕組みを詳しく解説していきます。開発者であるトビー・フォックス氏がどのようにプレイヤーの心理を読み取り、予想外の展開を織り交ぜているのかを紐解きながら、ゲームの再プレイを促すような視点も加えていきます。初心者から上級者まで、改めてこの名作の奥深さを味わえる内容に仕上げましたので、ぜひ最後までお読みください。

アンダーテールのストーリーは、地下世界に落ちた人間の子供が、モンスターたちと出会いながら地上への帰還を目指すというシンプルな枠組みです。しかし、そこに潜むトリックは、プレイヤーの選択によって多様なルートを生み出し、平和的な解決から残酷な結末までを可能にしています。たとえば、ゲームの戦闘システムでは、敵を倒すだけでなく、会話や行動を通じて慈悲を示す「スペア」オプションが用意されており、これが物語の鍵となります。このようなメカニクスが、伝統的なRPGの常識を覆すミスリードの基盤となっているのです。実際、批評家たちからも、こうした革新的なアプローチが高く評価されており、最高レベルのレビューを獲得しています。

ミスリード1: オープニングシーンの視覚的な罠と主人公の勘違い

ゲームの冒頭で描かれる、金色の花畑に落ちる子供のシーンは、多くのプレイヤーがすぐに主人公だと認識してしまう典型的なミスリードです。この子供の姿は、体格や髪型、さらには服の横縞模様までが、後に操作するキャラクターと酷似しているため、自然と同一人物だと連想させてしまいます。しかし、実際にはこのシーンは「最初に地下世界へ落ちた人間」を示しており、物語の重要な伏線となっています。開発過程で生じた絵コンテの誤りを逆手に取ったこの仕掛けは、トビー・フォックス氏の天才的なアイデアとして知られています。こうした視覚的な類似性はプレイヤーの先入観を巧みに利用し、終盤での衝撃的な真実を強調する役割を果たしているのです。さらに、このシーンの構図が意図的に差異をぼかしている点が指摘されており、横縞の色や本数の微妙な違いが後になって気づくポイントとして機能します。このミスリードは、ゲームのテーマである「外見と本質のギャップ」を象徴しており、プレイヤーが何度も周回する動機付けにもなっています。

ミスリード2: ゲームオーバー時の声が呼びかける謎の存在

ゲームオーバーになったり、ベッドで休んだりする際に聞こえる声は、プレイヤーが入力した名前を呼びかける形で現れます。これを主人公の内なる声だと勘違いしやすいのですが、実はこれは「最初に落ちた人間」の記憶が反映されたものです。このトリックは、物語の進行とともに正体が明らかになり、プレイヤーの選択次第で異なる解釈を生み出します。たとえば、平和ルートではこの声が温かく感じられる一方、虐殺ルートでは不気味な響きを帯びてきます。この要素がメタフィクション的な側面を強め、プレイヤーの行動が過去の出来事に影響を与えるような錯覚を生むと分析されています。こうした声の演出は、トビー・フォックス氏が影響を受けたMotherシリーズの心理描写を思わせ、ゲーム全体の没入感を高めています。実際にプレイした人々の感想を調べてみると、多くの人がこの声に最初は安心感を抱き、後でその本当の意味に驚愕したという声が目立ちます。

ミスリード3: 名前入力画面の二重構造と物語の接続点

名前入力画面で「落ちた人間に名前をつけてください」と表示されるのは、オープニングの続きのように見せかけた巧妙なミスリードです。プレイヤーはこれを操作キャラクターの名前付けだと信じて入力しますが、実際には別の存在を指しています。ゲーム開始後の花畑シーンがオープニングと滑らかに繋がることで、この誤解が強化されます。この画面はプレイヤーのメタ認知を試すものであり、RPGの伝統的なキャラクター作成を逆手に取ったデザインです。虐殺ルートでの追加効果として、この名前が赤文字で強調される点が挙げられ、物語のダークサイドを象徴するとされています。このトリックは、プレイヤーの選択が名前付けの意味を変える柔軟性を示しており、複数のルートを体験する楽しさを倍増させます。たとえば、平和ルートで進めた場合、この入力が友情の象徴として再解釈されるのです。

ミスリード4: モンスターたちの曖昧な呼称がもたらす空白

トリエルが「あなた」と呼び、サンズが「あんた」、アンダインが「貴様」と呼ぶように、モンスターたちは主人公の本名を決して尋ねません。これにより、プレイヤーは入力した名前が自分のキャラクターのものだと信じ込みやすい状況が生まれます。この曖昧さは、会話の自然さを保ちつつ、疑念を抑え込む効果があります。この呼称システムが物語のミステリーを維持するための鍵だと説明されています。さらに、こうした要素がプレイヤーのアイデンティティをぼかすことで、終盤のひっくり返しを準備していると指摘されます。このミスリードは、ゲームのテーマである「他者理解」の重要性を強調し、モンスターたちとの交流をより深く感じさせる工夫です。

ミスリード5: 鏡に映る「自分」というシンプルな落とし穴

遺跡やニューホームの鏡を調べると、「自分だ」とだけ表示されるテキストは、主人公の正体を曖昧に保つミスリードです。虐殺ルートでは入力した名前が赤く浮かび上がり、別の存在を示唆します。この鏡がメタフィクションの象徴として機能し、プレイヤーの選択を反映すると述べられています。平和ルートではこの鏡が自己肯定のツールとなり、ルートによる違いがミスリードの多層性を生むのです。この仕掛けは、プレイヤーが鏡を見るたびに物語の深みを再認識する機会を提供します。

ミスリード6: 棺桶に刻まれた名前の恐怖と真相

謁見の間の棺桶にプレイヤーの入力した名前が刻まれているのは、初見で「自分が殺される運命か」と恐怖を煽るミスリードです。実際は「最初に落ちた人間」の棺桶を示しており、虐殺ルートのフラウィの台詞で明らかになります。この棺桶がアズリエルのエピソードと連動し、感情的な反転を生むと分析されています。こうしたオブジェクトがプレイヤーの心理を操作する例として挙げられます。このトリックは、ゲームのホラー要素を強調しつつ、慈悲の重要性を教える役割を果たします。

ミスリード7: ステータス画面が隠すキャラクターの正体

メニュー画面に表示される名前が、操作キャラクターのものではないというミスリードは、物語の二重構造を象徴します。これにより、プレイヤーは取り憑きや同一性の謎に引き込まれます。この画面がアズリエルの「見間違い」と連動すると説明されています。ルートによる変化が詳細に記されており、虐殺ルートでの強調が恐怖を増幅します。この要素は、ゲームのメタ性を高め、再プレイの価値を向上させます。

ミスリード8: LOVEの真実とRPG常識の崩壊

フラウィが説明する「LOVE」が実は「Level of Violence」の略で、暴力の度合いを示すというのは、伝統的なRPGのレベルアップを逆手に取ったミスリードです。プレイヤーは善行だと信じて進み、後で罪悪感に苛まれます。このアクロニムがサンズの暴露で明らかになり、道徳性を問うとされています。こうしたトリックはShin Megami Tenseiの影響を受け、プレイヤーの選択を批判的に描きます。このミスリードは、ゲームの反戦メッセージを強力に伝えます。

ミスリード9: アズゴアのイメージ反転と同情の誘導

トリエルの警告で「悪の王」と思わせるアズゴアですが、実際は温厚な父親像が明らかになり、プレイヤーの恐怖を同情に変えます。この反転がニューホームのエピソードで強調され、感情の二段構えだと分析されています。アンダインの発言が誤解を助長すると指摘されます。このトリックは、ステレオタイプの打破をテーマにしています。

ミスリード10: キャッチコピーの曖昧さと選択の自由

「誰も死ななくていい優しいRPG」というキャッチコピーは、殺さない選択が可能だと示唆するだけで、殺す誘惑を残します。この文言がフラウィの宣言と対比し、プレイヤーの鏡になるとされています。こうしたプロモーションがメタ要素を強化すると記されます。このミスリードは、ゲームの哲学を体現します。

アンダーテールのこれらのミスリードは、プレイヤーの先入観を活用し、物語の多層性を生み出しています。トビー・フォックス氏の緻密な設計は、批評家から「RPGの革新」と称賛され、500万本以上のセールスを記録しました。もし未体験なら、異なるルートを試して新たな発見を楽しんでください。このゲームは、単なるエンターテイメントを超え、人生の選択を振り返らせる鏡のような存在です。